Журнал «Подлинник. Вопросы атрибуции и реставрации» №1 2026
Главной темой
номера стало комплексное изучение и атрибуция памятников материальной культуры России от Средневековья до начала XX века, охватывающее как уникальные археологические находки, так и произведения декоративно-прикладного и церковного искусства. Тема раскрыта через серию публикаций, посвященных введению в научный оборот новых артефактов и переосмыслению ранее известных коллекций, — от глиняной статуэтки X века из Гнёздова и омофора патриарха Никона из Новгородского музея до изразцовых печей XVIII–XIX веков и стеклянных бытовых предметов рубежа XIX–XX веков из раскопок в Москве. В фокусе внимания оказались вопросы реконструкции погребальных традиций Древней Руси, богословско-политических программ в лицевом шитье XVII века, отражения внешнеполитических идей в декоративно-прикладном искусстве, а также принципы историзма в русской архитектурной керамике и влияние западноевропейских образцов на развитие подмосковных лаковых промыслов.
Публикация «
Глиняная статуэтка из раскопок С. И. Сергеева в Гнёздове» И. В. Зернова (Институт археологии РАН) вводит в научный оборот и переосмысливает погребальный комплекс кургана Ц-10/Серг-1898, исследованного в конце XIX века. Автор на основе визуального и трасологического анализа доказывает, что фрагменты антропоморфной фигурки из сырой глины были изготовлены непосредственно для погребального обряда и частично обожжены уже в погребальном костре, что свидетельствует об их исключительно ритуальной функции. Аргументация строится на детальном изучении характера деформаций, архивных фотографиях, фиксирующих утраченные ныне детали, и сравнительном анализе с глиняными лапами и кольцами из курганов Ярославского Поволжья. Делается вывод о существовании у части жителей Гнёздовского раннегородского центра локальной погребальной традиции, связанной с помещением в могилу необожженных глиняных фигур, что дополняет и усложняет сложившиеся представления о древнерусском погребальном обряде X века.
Исследование «
Омофор патриарха Никона из Новгородского музея-заповедника: вопросы происхождения и атрибуции» Л. А. Лепшиной (Софийский собор, Великий Новгород) и С. К. Севастьяновой (Институт филологии СО РАН) на основе комплексного анализа шитья, иконографии и письменных источников пересматривает устоявшуюся в историографии XIX века атрибуцию архиерейского облачения. Авторы доказывают, что омофор, традиционно связываемый с патриархом Никоном, был изготовлен не как самостоятельное изделие, а перешит из саккоса, созданного в мастерской царицы Марии Ильиничны Милославской в первой половине 1652 года — специально для торжеств по случаю прославления митрополита Филиппа (Колычева). Аргументация строится на детальном исследовании иконографической программы (изображения Московского и Новгородского кремлей с соборами святителей, включая св. Филиппа), установлении источника вышитой надписи (печатная служебная Минея 1645 года), а также на анализе технологии шитья, разновременных тканей и данных описей Софийского собора 1690–1924 годов. Делается вывод, что омофор фиксирует авторскую богословско-политическую программу Никона, воплотившую идеи симфонии властей, жертвенного служения и общерусского почитания святителей как части Вселенского православия.
Работа Ю. В. Степановой (Институт всеобщей истории РАН) «
Застежка с композицией "Царьградское видение" XVII века из Тверского музея: предмет в контексте времени» посвящена анализу металлической поясной застежки из села Липны Бежецкой пятины. Автор доказывает, что помещенное на застежке изображение борющихся орла и крылатого змея отсылает к повести «Царьградское видение» и отражает актуальную для России второй половины 1660–1670-х годов внешнеполитическую идею объединения христианских государств (России и Речи Посполитой) против Османской империи. Аргументация строится на привлечении немногочисленных аналогий, а также на сравнительном анализе с другими категориями предметов, несущих ту же композицию: церемониальные знамена и мечи, прикладные печати, изразцы. На основе изучения писцовых книг и актовых материалов выдвигается предположение о связи застежки с личностью стольника А. Я. Родичева, служившего в Посольском приказе в 1680–1690-х годах. Делается вывод, что композиция «Царьградское видение» была популярна в кругу московских служилых людей в последней трети XVII века, что позволяет датировать застежки данного типа этим периодом и рассматривать их как наглядное воплощение внешнеполитических идей эпохи в декоративно-прикладном искусстве.
Статья «
Неизвестная изразцовая печь из собрания Государственного исторического музея» С. И. Барановой (Российский государственный гуманитарный университет) и Н. И. Иорданской (Государственный исторический музей) на основе комплексного архивного и атрибуционного исследования идентифицирует печной набор, долгое время хранившийся в ГИМ без точного происхождения. Авторы доказывают, что печь была изготовлена в 1892 году на заводе М. В. Харламова в Санкт-Петербурге по проекту архитектора Н. В. Султанова для Большой Столовой палат Юсуповых в Москве в ходе реконструкции начала 1890-х годов. Аргументация строится на анализе дневниковых записей Султанова, описей имущества, записки А. В. Филиппова о перевозке печей из Коломны, а также на детальном изучении меток на изразцах. Выявлено, что первоначальная печь, целиком состоявшая из новодельных изразцов, в 1913–1915 годах была заменена владельцами на подлинную калужскую печь 1760-х годов, что привело к демонтажу и передаче султановского комплекта в музей. Впервые выполнена графическая реконструкция утраченного памятника и установлено, что печь не использовалась для отопления, являясь чисто декоративным элементом. Делается вывод, что выявленный комплекс расширяет представления о «русском стиле» эпохи историзма, демонстрируя обращение не только к допетровскому, но и к екатерининскому наследию.
В центре внимания С. В. Першина (Музей-заповедник «Усадьба Мураново» имени Ф. И. Тютчева и народных художественных промыслов «Усадьба Лукутиных») —
малоизвестный западноевропейский поднос XIX века и его влияние на развитие лаковых промыслов Подмосковья. На основе междисциплинарного подхода автор уточняет атрибуцию лакового подноса из папье-маше, хранящегося в музее «Усадьба Лукутиных» в Федоскино, и доказывает, что предмет, лишенный идентификационных знаков, был создан в середине XIX века и с высокой степенью вероятности относится к продукции британской фирмы «Jennens & Bettridge» — ведущего производителя викторианской эпохи, специализировавшегося на инкрустации перламутром в сочетании с живописными цветочными композициями. Аргументация строится на сравнительном анализе формы, декоративной программы, а также на сопоставлении с каталогами фирмы 1851–1852 годов и аналогичными экспонатами из музея Виктории и Альберта. Впервые выявлено и прослежено влияние этого западноевропейского образца на развитие жанра цветочного натюрморта в советских народных промыслах середины XX века: федоскинской лаковой миниатюре и жостовской росписи на металлических подносах. Делается вывод, что поднос является важным историко-художественным источником, свидетельствующим о каналах трансляции европейских декоративных традиций в российские художественные промыслы.
К числу малоизвестных категорий стеклянных изделий рубежа XIX–XX веков обращается Ю. А. Лихтер (ООО «Археологические изыскания в строительстве») в публикации «
Не только тара. Из находок ООО "Археологические изыскания в строительстве"». Найденные при археологических работах в Москве (преимущественно на свалке в районе Фрунзенских улиц и набережной, а также в Соймоновском переулке), эти предметы описаны автором по методике Ю. Л. Щаповой с акцентом на морфологию и технологию. Среди них — детали письменных приборов (карандашница с рельефным декором, предположительно с фабрики братьев Курженковых; валик для наклейки марок), осветительные приборы (резервуар керосиновой лампы-«ручника», лампада с нацветом из золотого рубина, абажур с эмалевым декором), а также типологически разнообразные стеклянные пробки (от парфюмерных флаконов и графинов). Отдельно рассмотрены фрагмент стеклянного кирпича Фальконье с надписью и стеклянная гиря. Демонстрируется, что внимательное изучение «поздних слоев» по формализованной методике позволяет атрибутировать предметы повседневного быта, которые ранее выпадали из поля зрения исследователей, и возвращать их в научный и музейный контекст.
Хроника С. В. Ковалевской (Православный Свято-Тихоновский гуманитарный университет / Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова) подводит
итоги V Международного фестиваля «Эпоха в миниатюре. Стремление к познанию мира: античное наследие в христианской культуре» — совместного просветительского проекта ПСТГУ и Амброзианской библиотеки (Милан). Центральным событием фестиваля стала выставка, посвященная факсимильному изданию рукописи Гая Юлия Солина «De mirabilibus mundi» (середина XIV в., Болонья) — античной энциклопедии, содержащей описания «чудес» природы и разных народов. Автор подробно освещает концепцию экспозиции, построенную вокруг ключевых тем: атрибуция рукописи и ее связь с традицией южноитальянского скриптория и двором Фридриха II Гогенштауфена; образ Рима как «главы мира» в книжной миниатюре и европейской гравюре; переход от античного энциклопедизма к средневековому через «Этимологии» Исидора Севильского; развитие картографии от портуланов до печатных «Космографий» Себастьяна Мюнстера. Отдельно отмечены открытый лекторий и пять научных конференций по проблемам рецепции античного наследия в христианской культуре. Делается вывод, что фестиваль продемонстрировал непрерывность энциклопедической традиции от античности через Средневековье к Новому времени, а также значение рукописного и печатного наследия как источника для изучения трансформации знания в христианской культуре.
